D’une pièce en érable, par une volute bien tournée, et par un vernis d’un beau rouge cerise, parfois jaune ambré transparent. Goffriler a formé deux grands luthiers de l’école vénitienne : Francesco Gobetti et Domenico Montagnana. « Je suis de ceux qui estiment que les Stradivarius nécessitent une adaptation aux qualités fondamentales de l’instrument alors que les Goffriler permettent aux qualités propres de l’instrumentiste de se révéler. » Janos Starker « Dans ses dernières années, Pablo Casals disait de cet instrument était son plus vieil ami. » Marta Casals Istomin … le prestige de Venise s’attache également, mais cela est moins connu du grand public, au renom de sa lutherie. Celle-ci rivalise volontiers avec la célèbre école de Crémone par l’exceptionnelle facture de ses violoncelles, par l’ampleur de sonorités rares dues à la qualité des bois et des recettes de vernis qui ont fait la réputation de maîtres tels que Goffriler, Montagnana, Petrus Guarnerius ou Sancus Seraphin. … Goffriler a ouvert une voie. Sur sa lancée, les luthiers de Venise ont découvert leur vraie vocation, ils ont profité d’une demande soudaine d’instruments à archet pour jouer la musique des compositeurs qui écrivaient pour le violon, pour le violoncelle, parfois pour l’alto, essentiellement Monteverdi et Vivaldi.

SAM 9 DEC 20 h 00 Deborah et Sarah NEMTANU violons
Œuvres de Viotti  , Prokofieff, L. Sporh et B. Bartok

(c)photos supra maginel paris 2006

Sarah Nemtanu est née en 1981, elle commence l’étude du violon avec son père Vladimir Nemtanu, violon solo de l’orchestre de Bordeaux Aquitaine, et récemment nommé professeur au Conservatoire Supérieur de Musique de Lyon.

Elle poursuit ses études au CNR de Bordeaux et obtient une médaille d’or de violon et de musique de chambre à l’unanimité.

Au cours de l’été 1993 elle rencontre Gérard Poulet et intègre sa classe en 1997 au conservatoire de Paris, dans lequel elle obtient un premier prix mention très bien de violon et un premier prix mention très bien à l’unanimité, en musique de chambre (trio avec piano) dans la classe de Pierre- Laurent Aimard.

Depuis son arrivée à Paris,elle donne régulièrement des concerts mais remporte aussi des prix tels que le Premier Prix Maurice Ravel à Saint-Jean de Luz en 1998 et le troisième prix(deuxième nommée du concours) du concours international Antonio Stradivarius en 2001.

Elle donne son premier grand concert à la cité de la musique en Décembre 2000, aux côtés de Gautier Capuçon dans le double concerto de Brahms sous la baguette d’Emmanuel Krivine.

Elle joue régulièrement à l’étranger en soliste et musique de chambre grâce à l’appui de l’AFAA, association qui lui a permis d’enregistrer un disque dans la collection « déclic »et de découvrir des pays comme le Liban et la République Dominicaine, non seulement pour jouer mais aussi pour y donner des « Master Classes ».l’aspect pédagogique dans la musique est une chose inévitable pour elle.

En Mai 2002, elle rentre à l’Orchestre National de France au poste de violon solo, dirigé par Kurt Masur. Peu à peu, elle intègre le haut milieu musical et rencontre de formidables personnalités telles que Bernard Haitink, Sir Colin Davis, Ricardo Mutti, et se produit dans les plus belles salles du monde comme le Century-Hall à Tokyo et le Carneguie-Hall à New York.

Depuis sa nomination à l’orchestre elle est amenée à se produire en concerts solistes et  musique de chambre avec des instrumentistes de renom tels que Gérard Caussé, Fazil Say, Augustin Dumay, François-René Duchable…

Sarah Nemtanu est régulièrement appelée dans différents grands orchestres Européens en tant que violon solo, comme à L’Orchestre de la Suisse Romande et le London Symphonic Orchestra de Londres.

En Avril 2006, elle effectue une tournée en Italie dans le concerto de Mendelssohn dirigée par le Maestro Kurt Masur.

Ses projets sont l’enregistrement d’un disque de duos de violon avec sa sœur Déborah, qui vient d’obtenir la place de violon Solo à l’ensemble orchestral sous la direction de John Nelson.

Déborah Nemtanu

Violoniste

Née à Bordeaux en 1983, Deborah Nemtanu commence l'étude du violon à l'âge de quatre ans avec son père Vladimir Nemtanu, violon super soliste de l'Orchestre National de Bordeaux Aquitaine. Après un premier prix de violon et de musique de chambre à l’unanimité au Conservatoire de Bordeaux en 1996, elle entre l’année suivante en classe de perfectionnement, où elle obtient la médaille d’honneur de la ville de Bordeaux.  En 2001, un premier prix avec mention très bien à l'unanimité vient couronner ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris avec Gérard Poulet, cursus prolongé par un cycle de perfectionnement qu'elle achève en 2003. Elle participe également aux master-classes de Zakhar Bron, Jean-Jacques Kantorow et Régis Pasquier.

Parallèlement, elle connaît ses premiers succès aux concours internationaux : elle obtient le prix d'honneur du Royaume de la Musique à l'âge de onze ans, le deuxième prix du concours de Canet en Roussillon, puis le prix Ravel, décerné par l'Académie internationale de musique de Saint Jean de Luz. En avril 2002, elle gagne le premier prix du concours des jeunes interprètes de Deuil-la-Barre, et en novembre, elle est lauréate du Concours International Long-Thibaud et y remporte deux prix spéciaux : l'enregistrement d'un disque et la meilleure interprétation de l'œuvre française (pour son interprétation de la Romance de Fauré).

Deborah est alors invitée à se produire en soliste avec de nombreux orchestres tels l'Orchestre de la Garde républicaine, l'Orchestre de la Camerata de France, l’Orchestre du Conservatoire de Paris, l'Orchestre National de Bordeaux Aquitaine, les Solistes de Paris, l'Orchestre de Caen, l'Orchestre national de France. Outre ses nombreux concerts en France, Deborah Nemtanu se produit régulièrement en concert à l'étranger comme au Palais Royal de Madrid, au Théâtre de Gênes en Italie, pour le Festival de l'Octobre musical en Tunisie, en Allemagne, en Grèce, au Liban, au Mexique, en Autriche, au Canada, en Angleterre, en Roumanie, au Portugal…

Son répertoire de prédilection comprend les grands concertos classique et romantique du répertoire avec orchestre, ou dans un répertoire pour violon seul. Excellente chambriste, elle joue également aux côtés de Jean-François Heisser, Peter Csaba, Gérard Poulet, Bruno Canino, David Geringas, Gérard Caussé, Gautier Capuçon, Tasso Adamopoulos, Eric Le Sage, François-René Duchâble…­

Elle poursuit parallèlement une carrière de soliste en dehors de ses activités au sein de la formation orchestrale parisienne. Depuis son plus jeune âge, elle constitue un duo avec sa sœur Sarah Nemtanu, violon super soliste de l'Orchestre national de France.

Parmi ses engagements à venir, citons un concert en soliste avec l’Ensemble Orchestral de Paris au Theatre des Champs Elysées .

DIM 10 DEC 16 h 00 piano
Gabriel Fauré Sonate n°1
Maurice Ravel Tzigane
Maurice Ravel Sonate
Claude Debussy Sonate

Ann-Estelle MEDOUZE, violoniste  Henri BONAMY , pianiste

(c)photos supra maginel paris 2006

Supersoliste de l’Orchestre National d’Ile
de France
Ann-Estelle Médouze est née à Lyon en
1979. Elle commence l’apprentissage du
violon à l’école Suzuki de Lyon et fait sa
première apparition en public à Berlin à
l’âge de 8 ans, avant de devenir à l’âge
de 11 ans l’élève de Tibor Varga à Sion
(Suisse). De 1996 à 2001, après avoir
obtenu le Diplôme de Perfectionnement
en Musique de Chambre au
Conservatoire National Supérieur de
Musique de Lyon, elle part étudier avec
Pinchas Zukerman et Patinka Kopec à la
Manhattan School of Music de New-York, où elle remporte le Concours de Concerto de la Manhattan School. De 2002 à 2004, elle suit le Cycle de Perfectionnement en Violon Solo au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Jean-Jacques Kantorow. Elle suit parallèlement le Cycle de Perfectionnement en Musique de Chambre dans la classe de Jean Sulem au sein du Quatuor Alma, dont elle est premier violon. Elle remporte le Concours Avant-Scènes et bénéficie d’une bourse de la Fondation Meyer. Lauréate du Concours National de Radio France à l’âge de 13 ans, puis, en 2001, du Concours International Vaclav Huml de Zagreb, elle remporte en 2002 le Prix Serge Den Arend pour la meilleure interprétation de l’œuvre de Mozart au Concours International Long-Thibaud à Paris. Aux Etats-Unis, elle a noué une relation durable et joué à de nombreuses reprises avec Pinchas Zukerman et Itzhak Perlman, notamment dans le cadre des prestigieux Santa Fe Chamber Music Festival et Perlman Music Program. En France, elle est l’invitée de salles et festivals importants : Cité de la musique, Théâtre Mogador et Auditorium Olivier Messiaen (Radio France) à Paris, Festival de Radio France à Montpellier, Moulin d’Andé, Musique de Chambre en Normandie, Société de Musique de Chambre de Lyon… Elle a eu l’occasion de se produire aux côtés de Claude Frank, Roland Pidoux, Alain Meunier, Michel Strauss, Vladimir Mendelssohn, Ralph Kirschbaum, Bruno Pasquier… En soliste, elle a joué sous la direction de David Gilbert (au Carnegie Hall de New York), Pinchas Zukerman (Concerto de Tchaïkovsky à Baltimore, Chicago, Ottawa ; Double Concerto de Bach…), Zdenek Macal, Pierre-Dominique Ponnelle, Menahem Nebenhaus, Pablo Castellano, Philippe Bender… avec de grands orchestres internationaux : Baltimore Symphony Orchestra, Civic Chicago Orchestra, Manhattan School Symphony Orchestra, National Art Center Orchestra, Orchestre National du Venezuela, Israël Sinfonietta Beer-Sheva, Orchestre National de Lyon, Orchestre National d’Ile de France… En 2004, elle a été nommée Supersoliste de l’Orchestre National d’Ile de France, avec lequel elle se produit chaque année en soliste.
Henri BONAMY pianiste
« au jeu fluide, subtil, dosé et souple qui convient autant à la musique française qu’aux grandes constructions schubertiennes ou à la virtuosité lisztienne » (Piano n° 17), Henri a intégré en juin 2006 le prestigieux programme « Déclic », initié par l’Association Française d’Action Artistique et Radio France pour promouvoir les jeunes lauréats français de grands concours internationaux. Né en 1979 à Hanovre, il manifeste dès l’enfance un don pour la musique et intègre le Conservatoire de Versailles. En 1991, après avoir remporté le 1er Prix au concours européen de Maisons-Laffitte, il tient le rôle-titre dans le spectacle Mozart Enfant joué
au Musée Grévin à l’occasion du bicentenaire de la mort de Mozart, et apparaît pour la première fois en soliste avec orchestre dans le Concerto K 414 de Mozart. 1er Prix au concours de piano Steinway à Paris et 1er Prix au concours FLAME en 1992, il reçoit une bourse de l’Académie du Mozarteum de Salzbourg et rencontre Dmitri Bashkirov, avec qui il travaille régulièrement. De 1994 à 1996, il étudie au Conservatoire National de
Région de Paris et remporte de nombreux prix : 1er Prix au Concours de Saint-Germain-en-Laye, puis 1er Prix et Prix de l’Académie du Japon au Concours International « Erwin Nyiregyhazi » (Takasaki, Japon) en 1996. De 1996 à 1999, il poursuit sa formation dans les classes de Jacques Rouvier, Brigitte Engerer, Christian Ivaldi et Theodor Paraskivesco au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, où il obtient le Prix de piano. Il participe à l’Académie Internationale du Festival de Verbier. Boursier de la fondation Isaac Albéniz de 1999 à 2002, il se perfectionne pendant trois ans auprès de Dmitri Bashkirov à l’Escuela Superior de Musica « Reina Sofia »à Madrid, dont les professeurs le nomment meilleur étudiant en piano et le présentent à la reine Sofia en 2000. Il participe aux masterclasses de Krystian Zimerman, Fou Ts’ong, Leon Fleisher, Rosalyn Türeck. En 2002, il remporte le 3ème Prix au Concours International de Piano « Alessandro Casagrande » (Terni, Italie). De 2002 à 2006, Henri poursuit son perfectionnement à la Musikhochschule de Munich auprès d’ Elisso Wirssaladze et étudie la direction d’orchestre avec Bruno Weil. En mai 2006, il dirige l’Orchestre Symphonique de Munich et obtient le diplôme de fin d’études de direction avec la meilleure mention. Parallèlement, il reçoit régulièrement les conseils de Radu Lupu et Stephen Kovacevich. En récital comme en musique de chambre, Henri est invité par d’importants festivals internationaux (Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Festival Menuhin de Gstaad, Festival de Hong-Kong, Festival Young Artists International à Los Angeles, Festival de Dinard, Festival Chopin à Paris…) et joue dans des salles prestigieuses (Wienersaal au Mozarteum de Salzbourg, Salle Cortot à Paris, Auditorium National de Madrid, Athénée à Bucarest, Queen Elizabeth Hall à Londres…). Parmi ses principaux partenaires de musique de chambre figurent Julia Fischer et Marina Chiche. En soliste, Henri a joué sous la direction de chefs tels que Jesus Lopez-Cobos, Vlad Conta, Ilarion Ionescu Galati ou Andrey Boreyko, avec de grands orchestres : l’Orchestre Symphonique de Hambourg, l’Orchestre National d’Istanbul, l’Orchestre Philharmonique de Bucarest… Ses prestations sont régulièrement diffusées par les radios européennes: en 2005/2006, il a notamment donné deux récitals solo pour l’émission « Dans la cour des grands » sur France Musique et participé avec Julia Fischer à l’émission « Un mardi idéal » ; il a également interprété le 1er Concerto de Brahms avec l’Orchestre National de la Radio Roumaine (concert retransmis en direct). Le magazine Classica-Répertoire lui a consacré un « CD découvertes » ainsi qu’une interview intitulée « L’élégance européenne » dans son numéro de juin 2006.

DIM 10 DEC 18 h 00
Ji-Yoon PARK violon       Karam KIM piano
Brahms 3ème sonate
Ravel la Tzigane

                          (c)photos supra maginel paris 2006

Ji-Yoon Park

Violon

Ji-Yoon Park obtient à neuf ans le premier prix au Concours Hankuk Ilbo et, deux ans plus tard, le premier prix au Concours Chosun Ilbo. Elle remporte le premier prix au Concours des jeunes interprètes de Canet en Roussillon en 2001, le premier prix au Concours international de violon Tibor Varga en 2004 et, en 2005, le quatrième prix au Concours international Long-Thibaud. Elle a donné des récitals en Corée du Sud, en France, en République tchèque, en Allemagne ainsi qu’en Suisse et a joué avec des orchestres tels que l’Orchestre philharmonique de Séoul, l’Orchestre Perpignan Languedoc-Roussillon, le Nouvel Orchestre symphonique de Prague, l’Orchestre philharmonique Janacek et l’Orchestre national de France. Depuis 2000, elle poursuit ses études en France auprès de Roland Daugareil au Conservatoire de Paris.

Karam Kim

Piano

Née en 1987, Karam Kim est entrée au Conservatoire National Supérieur de Paris en 2001. Elle suit actuellement le cycle de perfectionnement en 3^ème année chez M. Georges Pludermacher.

Studio le Regard du Cygne 210 rue de Belleville 75020 Paris
Réservation indispensable 0871 34 23 50
ACCES
En voiture à 5 minutes par la Porte des Lilas Métro (L11) : Place des Fêtes ou Télégraphe Bus 60 : Pixérécourt STUDIO LE REGARD DU CYGNE SAISON 2006 – 2007 D DANSE / M MUSIQUE

2007 JEU 11 JAN  2007 20 h 20 En partenariat avec le Théâtre de Vanves

D Roser MONTLLO GUBERNA & Brigitte SETH « Epílogos »

DU 18 AU DIM 21 JAN 2007 JEU, VEN & SAM 20h 20 DIM 15 h 00

En partenariat avec le Festival Faits d’Hiver

M Carnegie’Soirs Fanny CLAMAGIRAND & Vania COHEN